第二天。

    情况跟秦大野预想的没区别。

    不,应该说秦大野只是预想到了剧集会爆。

    毕竟他搬运的本就是高质量剧集,在制作方面再进行了全面升级之后,本也不会有太大的变量,甚至会加分。

    虽然他是没少改,但改的并不是吸引观众的亮点,而是一些被诟病的地方,要么就是本土化处理需要,要么就是暗戳戳夹带私货的细节,所以并不影响整体质量,能有个保底。

    关键是再借上他热度的东风,那么受众越大,讨论度自然就越高,火热播出不奇怪。

    然而他没想到爆的程度。

    因为有些情况,秦大野依旧没算到,或者说他想到了,但没想到其化学反应的猛烈性。

    也就是......时代的新鲜感加成。

    没错,未来的作品提前制作,未见得都能产生正向化学反应,但只要不是那种时势造热剧的类型,或者是理念过于超前的,那基本不会有问题。

    反而是一些亮点在未来都让观众有新鲜感的,提前制作出来,只会进一步放大这种效果。

    很简单,随着观众观影量的增多,就会让好的创意越来越难以挖掘。

    比如那句好莱坞用烂了的台词———

    主角说:我不怕你。

    反派说:你应该怕。

    头一次听,哇塞,这反派好有压迫感!这台词够劲!

    第二次听,学别人嘛,不新鲜了。

    第三次听,这反派真踏马傻哔。

    所以间隔了二十年左右的作品,在未来还能感受到新鲜感的,说明是经过了中间二十年提炼的!创意本就领先!

    那么造成的化学反应,可是倍数增加的。

    这就像秦大野搞《一个人的武林》时,把未来《芭蕾杀姬》中的创意撞车戏给先拍了的结果,直接让全世界把他当成了动作片新标杆。

    而现在《西大末日》和《重启人生》,就都起到了同类效果。

    首先《西大末日》的第一集,堪称无可置疑的炸裂!

    因为原本其游戏版本的开场,就颇有冲击力,给玩家带来了新鲜感,后来的剧版在一定程度上还加强了,导致剧版第一集在未来也是被高度肯定的,无论是情怀型观众和新入坑观众,都给予了高分评价。

    而秦大野这一版,为了开门红,在写剧本、画分镜时就进行了加强,且增加了制作成本,导致完全是大片级的视听呈现效果!

    须知在这年头对电视剧搞电影大片级制作,还不是趋势呢,那再加上超前的新鲜感,第一集的灾难爆发大场面,不把肾上腺素干超标了才怪。

    这点网络、媒体的回馈最为直接。

    网友的反应是——秦大野够意思!拍个电视剧竟然如此下本儿!

    电视上看大片,过年了嘿!

    这电视剧是拍出来的么?这是踏马烧钱烧出来的!

    而媒体的描述就比较正规了,但“奢侈投资”、“经费燃烧”、“顶级制作”、“拉高标杆”之类的形容词,那也是毫不吝啬的给!

    结果《西大末日》的开局,超预计的震撼了全球观众!

    倒不是说“神作”那种震撼,纯是靠新鲜感和视听冲击震撼了观众,对,主打一个砸钱砸到观众不停的喊“卧槽”!

    但是这么说也浅了,毕竟更具冲击力的镜头语言,也是标配,这可不只是堆特技能堆出来的,这方面秦大野从画分镜头之始就重点强调过了。

    戏虽然不是他导的,但把控方面确实限定了范围的程度,额外发挥不是不行,但除非点子能说服他,不然老老实实按照规划走。

    谁让“动作片标杆”的帽子已经扣在他头上了呢,这方面他的话语权还真没人不服。

    再者动作戏大场面,依旧只是吸睛亮点之一,残酷感的名场面,才是《西大末日》开局要营造的重点。

    何况第一集的拍摄,他有插手打样儿。

    尤其是“江午”痛失爱女的扎心表演,那也是秦大野所重点要求的,最低标准都是得对齐未来版本的水准,何况秦大野的要求还更高。

    总之第一集就一个目的,一波又一波的堆砌观感、情感上的刺激,让观众喘不过气来!

    所以说他这电视剧“拉高标杆”,没毛病,至少在这年头没毛病。

    是以一夜之间,《西大末日》是一部前所未有的顶级制作电视剧,成了很多人的共识。

    那么《西大末日》靠的是大制作、创意、扎心所带来的新鲜感的话,《重启人生》呢?那可就是全文戏的电视剧了,也有新鲜感?

    还真有!

    而且放到电视剧类别里,更让观众买账。

    没别的,未来的穿越剧可是特别多的,而《重启人生》能在无数穿越剧中给未来观众带来新鲜感,搁在现在那自然就更新鲜了。

    何况人家在未来能成为大热高分剧,提前出现只会进一步加分。

    并且喜剧这种类别,天生具有“通杀”性,当然前提是得好笑,不好笑也没用。

    虽然笑点这玩意儿也不是具有普遍性的,但一个能让大多数人觉得好笑的段子,少数人觉得不好笑,那肯定不是笑话本身有问题。

    而这戏,虽然不是那种爆笑型喜剧,可“好玩儿”的属性算是拉满了,处处小惊喜。

    偏偏足够生活化,是最吃观众量的。

    当然文化壁垒这块依旧是存在的,好在这剧以家长里短和生活工作居多,文化障碍不大,毕竟搁在世界哪里也离不开这些。

    而且有一点是电视剧市场上极其罕有的,那就是主打“友情”的剧,超级少!

    少到什么程度?比科幻剧还少!

    不是说现代生活剧里就没朋友,而是朋友的要素不是重点,只是点缀,可以说只要不是动作,刑侦类的现代剧集,那么谈恋爱才是永恒的主题。

    好吧,就算动作、刑侦戏,处对象依旧是占比不少,哪怕是古装戏。

    但这部剧集里的一帮年轻男女们,是有爱情,但爱情占比极少不说,竟然还成了制造笑点的乐子了!

    没错,纯是拿来开涮用的,别的?没了。

    而这对于一打开电视就是谈恋爱的观众来说,这堪称是吃了无数大肥肉之后,给上了道青翠水灵的爽口拍黄瓜,那叫一个解腻。

    关键剧中所有的角色,都主打一个接地气!

    而这才叫亲民,代入感十足,什么穷小子和富家女,什么灰姑娘嫁入豪门,以及各种颠覆三观的伦理戏码,一概没有。

    但又不是完全的生活剧,因为一次次重生,带来的是一次次的悬念,每次重生都是全新的观感,还各种好玩儿。

    并且还很克制不煽情的送上了一些友情亲情的感人桥段,舒服,清爽,暖心。

    而即便是和其他剧集所“重合”的部分,也就是演员颜值、演技高低的部分,这戏依旧是顶级的。

    首先颜值就没的说,一堆大小美女!养眼到爆!

    男演员也不差,帅哥多的是,且大咖一堆,谁让秦大野、江闻、汪霏的面子大呢,客串的明星多了。

    而演技方面,鉴于主打生活化的自然,且一帮大小美女为了培养默契,成天待一块,那么只要演得不尬,本身就让堪称演技满分了。

    很简单,这算是一半成分的演自己吧,因为这戏的演技就不需要复杂感和爆发力,能把“自己”的生活化气息演出来,就让人看得舒服。

    比如女青年就照搬自己工作生活的状态,大姑娘就演好上学时的状态。

    至于小小姑娘嘛......惊喜!

    当然不是说莫知梨是演技天才,关键小丫头浑身爱人肉,而小娃娃只要演得像那么回事,通常对观众来说可就非常“哇塞”了,因为娃娃自带光环且反差感强。

    而让莫知梨演好“成熟”感,一点也不难,只要她姐出马,丫头立马“老实”了,沉稳劲儿一上来,小大人即视感就出来了。

    结果可爱分儿还得到了加成!

    所以可以说,吸引人追下去的要素可太多了。

    结果就是,另一种“拉高标杆”也树立起来了,甚至比《西大末日》更高!

    没别的,酸《西大末日》的,还可以说那是靠砸钱砸出来的,但是《重启人生》可不是砸钱,是多方面的取胜。

    这就导致网友的评价,以“谁说不搞对象就不能拍生活戏了”为主,没办法,无论当下还是未来,恋爱戏都够泛滥的,无非是未来观众的忍受力更低了。

    但抱怨这方面泛滥,是当下和未来都共通的,要知道秦大野还是个小屁孩儿的时候,琼瑶剧可就泛滥了。

    而媒体的评价则更侧重于亮点的具体展开,谁让亮点太多了呢。

    总之在两部剧集的新鲜感满分的情况下,再借助秦大野的影响力导致扩散甚广,造成的就是乘法模式的热议程度!

    但这还没完,让这两部戏一夜之间具备“现象级”因素的,却是这两部戏一块播放的化合反应!

    这也是网友、媒体共同大书特书的,毕竟两部戏的风格区别太大,甚至走的就是两种不同的极致。

    热辣重口+清脆爽口,等于众口皆调!

    可怕的是,二者还能相互带动相互影响!

    要知道如果是两家不同公司出品的高质量剧集同时播出,那就是打擂台了,必然会有所拉踩,对抗性的火药味拉满。

    可这俩戏是一家出的!还是同一个编剧创作的剧本儿!

    那这就不是打擂台的性质了,而是联合起来给观众吃豪华套餐的性质。

    而观众的要求其实很朴实,也不高,只要你拍的戏好看,我就夸你!

    啥?一次还送上双份儿惊喜!?够意思!妥了,猛猛夸!

    只要不死,那就往死了!

    而这种最朴实的反馈,可是远超媒体力量的,也正应了那句讲烂了的大实话——金杯银杯比不上观众的口碑。

    是以“大野出品”必属精品,成了民间竖起来的硬牌子!

    对,大野出品,不是大秦出品,谁让秦大野的名号更响亮呢。

    相应的,秦大野想要的那个目标,也即是对他“才华多样性”的肯定,也进一步给夯实了。

    毕竟一次性放俩戏的对比感,可跟隔一段时间再上映一部戏的感受是不同的,后者是有情绪滞后性的,前者则是立竿见影!

    由此也不禁让观众更加期待,期待于......秦大野砸进去几个亿买个超大农场来做布景的《黄石》,得多好看!?

    当然毫无疑问的,汪霏的红利也吃到爆了,一代传奇歌后,第一部跨界作品,竟然交上了一份惊喜答卷,导致何止是媒体不吝溢美之词,汪霏的粉丝更是嗨到跟过节似的——我家偶像牛哔!

    相应的,汪罪的才华,也成了备受讨论的热点。

    而这一切的一切,不止是秦大野睡醒后就关注才知道的,关键他从剧组人员这里也能得到反馈。

    尤其是莫知鹿几个丫头,本身就加入了追剧大军不说,关键这戏还是她们演的,兴奋起来就忍不住叽叽喳喳,该知道的情况自然也就知道了。

    包括范小胖亦然,要知道这可是她加入大秦影业后第一次正经演个角色。

    虽然不是电影,虽然不是主角,可她在《重启人生》的角色重要性也不低,毕竟是比主角汪霏重生次数还多的“前辈”,且后期戏份,她的戏份亮点可不少的。

    而哪怕是头两集仅仅是露个脸,戏很少,可其人设也给观众留下了深刻印象。

    因为前期,她在所有女性角色中,属于最酷、最飒、最学霸、最有距离感的那一个,是一帮同窗长大成年后也暗戳戳羡慕的那种,典型的“别人家的孩子”类型,印象分很高。

    这和她以往的角色可都不一样,别说,也算是给“范爷”人设铺路了。

    何况她更清楚,后期的“大反转”,会让这个角色更有魅力。

    这点秦大野自然更加有数儿,没错,第一天的首播,只是一道开胃菜而已。

    因为无论是《西大末日》还是《重启人生》,后劲儿都更猛!

    瞧瞧,即便电影上映有空挡,但剧集这块儿,也能接力填补上!

    那么一年三百六十五天,每天都有大秦影业的作品,还真能做到!

    而就在这种大伙儿都高兴,兴奋之中,上午的时候,曹老师来到了《毒战》剧组。

    都是电影人,自然不会因为关系交情耽误拍戏,秦大野热情欢迎后,还是选择了在拍戏间隙时和曹老师开始攀谈。

    曹老师倒是上来就一通猛夸。

    不过秦大野也感觉出来了,距离感,有了。

    对,不再是过去那种师生关系了,虽然秦大野接人待物方面依旧保持着本色,没飘没膨胀,但距离感还是不可避免的产生了。

    这也是没办法,谁让他的成就过于夸张了呢,甚至是过于吓人了。

    其地位的拔高,完全是坐火箭的速度。

    这对旁人来说,尤其是认识他的,乃至是给他上过课的老师,那感触就更大了。

    好在这种距离感,不算是完全负面的,曹老师主要是不好再端着老师的态度了,属于面对同行翘楚的态度,加上一些说不清道不明的小尴尬。

    当然,这也跟曹老师不是他秦大野的主课老师的缘故,曹宝平在北电是负责剧本课程的,和秦大野的熟悉程度自然和班主任不同。

    不过秦大野还是尽量把氛围往师生关系上拉,没别的,除了他要求人帮忙以外,也是确实喜欢曹老师的作品,部分作品。

    没错,按照校长的意思,曹老师如今也可以是找他帮忙,互相帮忙,可秦大野又没觉得那忙对他有多难,简单的很,那互相帮助的分量自然是不同的。

    所以热场子交流部分过后,秦大野抢先把话题转到了他求人帮忙的部分,不给曹老师尴尬不舒服的机会。

    “曹老师啊,这次我是真得求到您帮帮我这学生了,您可是我老师啊,不能见死不救啊。”

    这话舒心,让曹宝平不禁乐了:“见死不救太夸张了吧,我也不能打啊。

    黑宫都让你连撞带炸的搞个稀巴烂了,那你搞不定的,我更不行了。”

    秦大野“苦笑”道:“瞧您这话说的,那都是意外。

    拍电影才是我的主业,打架绝对不是!

    就算职业拳击手那也叫体育运动,哪有拿打架当主业的?

    所以还是电影的事儿,我吧,有个本子,这戏我特别想拍,但实在是时间都排满了,真没工夫拍了。

    可这戏还不能不抓紧拍,因为我有些话我放出去了,不能不做,还要个趁热打铁。

    说实话,见死不救还不真是我夸张,因为这戏我是当成一把捅人的刀子准备的。”

    曹宝平还真肉眼可见的来兴趣了:“刀子?那这戏是属于揭露现实问题性质的?有劲的那种?”

    秦大野心里乐开花了,这路子果然对了曹老师的脾气。

    “那是相当有劲!特别有劲!不过问题也是有的,就是拍这戏也有些风险。

    主要是曹老师您的作品给我的观感,一向锐利,您的风格就特别合适,我这才想求您帮忙。

    不过我肯定不能坑您,这事儿有风险,所以您可以不必亲自执导,帮我带个人就行。

    您要是不放心,回头可以不挂您的名字。

    我也知道这不合适,可实在是没办法了......”

    曹老师皱起了眉头:“你这是拿话挤兑我呢?拍个电影能有什么风险?总不会是不能过审的吧?”

    秦大野摇摇头:“还真不是,百分之二百过审。

    其实有一点我自认为比咱家所有拍电影的都擅长,那就是清楚过审的红线在哪里这方面,真的,这我不跟您吹牛,我可太门儿清了。

    很多人以为不能拍的,其实是搞错了重点。

    您要是不信......哦对了,我听人提过,您那部《光荣的愤怒》没过审?

    正好,我跟您打个赌,回头我看看原片,一准把那不能过审,以及改改哪能过的部分,都给您找出来。

    保证一次过!您信不信?”

    对,连求人的机会秦大野都不给曹老师,主打一个贴心~

    毕竟这可是一位高手导演!而他秦大野要拍的戏可太多了,那关系处好了,完全可以拉过来给大秦影业做牛马......咳咳,是做顶梁柱,顶梁柱~

    没错,除了自己培养导演,该找的高手他也不会放过的。

    再说曹老师的作品虽然没有大卖的,但也不亏本啊,关键刷奖项刷的多。

    他是对奖项无所谓,可从经营影视公司的角度来说,刷奖也是有必要性的。

    就不说艺术不艺术的,人设不人设的,须知奖项那也等于钱!后续的长线版权收益,有时候比票房赚的可多多了。

    何况曹老师的作品,也不是纯文艺性的刷奖,某种程度可以说是商业、艺术兼顾的类型,反正对秦大野脾气。

    却说曹宝平沉默了一下,道:“说实话,还真有点......信,那你帮我看看吧。”

    “别提帮字儿啊,曹老师,是您来帮我的,看看那叫打赌。

    这样,可是我先求的您啊,您先帮我看看这戏的剧本,就明白为啥这戏有风险了。”

    说着秦大野掏出了准备好的剧本,这倒不是他昨晚临时写的,而是重生后惦记的戏比较多,有时怕忘了,抽空就写点,所以本子还真不少。

    而《周处除三害》,正好也是他早盯上的目标,早写了。

    至于保密性安全性?那绝对安全,他都插足情报领域了,安全邮箱那是一般黑客能破解的?

    说句装逼的话,以他的保密层级,他的剧本都可以是机密~

    总之现在无非是打印出来,整理合订一下就完了。

    “行,我先看看,正好别耽误你拍戏。”

    “那得嘞,您看着,我先忙去了。”

    那边秦大野又拍了一阵子后,休息期间回来跟曹宝平碰头了。

    曹宝平一脸古怪的道:“风险是什么,我倒是明白了。

    不过你想夸张了吧?还是说你跟我这玩激将法呢?

    毕竟就算蒙大拿那帮鞋胶分子再疯狂,可这里又不是西大,你跟那帮鞋胶分子开战,他们还敢跑东大来搞事不成?找死那是。

    我是没你能打,可拍个针对鞋胶的电影,还不至于不敢,否则我也太怂了吧。

    所以没那么复杂,我来导演可以,这本子......也确实挺有意思的。”

    秦大野“大喜”道:“哎呦,要不说还得是曹老师您!太心疼学生了您!

    自己人就是不一样,关键时刻还得看咱北电的!您这回可是帮我大忙了!”

    “嗨,夸张了夸张了,不过你先别忙着说好听的,这戏按照你本子写的,还真能过审?

    开玩笑吧,暴力桥段可是真心不少,而且还有些暴露镜头,啪啪啪,这不开玩笑么。”

    秦大野乐了,大摇其头:“要不说我不是吹牛呢,过审这块,我还真就比大多数同行明白。

    暴力是问题么?从来不是,毕竟还能有比战争电影更暴力的么?

    暴露是问题么?也不是,《泰坦尼克号》那段素描戏删了么?没删啊。

    以上两点,主要还是看侧重的表现的是什么,只要不是下作的,负面的、单纯追求观感刺激的,通常都没事儿。

    但最关键的是,一定要有个重点表现的价值观,对,价值观才是真正的红线!

    别的片子我就不举例了,就拿这部《周处除三害》来说,这戏的核心可太正了,绝对的三观没毛病,尤其是揭露鞋胶、诈骗这一点!这是大好事儿啊!

    只要将其列为重心,放心,一准儿过,其他的细枝末节,都不是毛病。

    就比如那段裸戏,表现的是什么?恶人的极恶,受害者的悲惨,这不是什么拿艺术当由头的暴露镜头。

    所以整体来看,这戏没有一个镜头是给恶人洗白的,大是大非方面无可挑剔,那为啥不能过审?”